现代的诗人能否会写出千古流芳的诗词回答当然是肯定的，。历史越悠久、文化内涵越深远，视野越广泛、载体越丰盈。文学的创作来源于生活，而丰富多彩的生活，必将给文人墨客展露广阔无垠一方天地。让他们驰骋在诗歌的海洋里，去把中华诗词这颗璀璨的明珠发扬光大。
然、当今社会的浮躁与喧嚣，也有可能扼杀一些所谓的诗人。一身正气、两袖清风的雅士或许随波逐流。君不见黄河之水天上来，君不见高堂明镜悲白发。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！这些千古流芳的诗词现代文人难有超越，但在历史的长河中定会有一颗耀眼的明星来延续金典，续写***。李白、杜甫何不如此？
如果你问现代诗人能否写出高于唐诗宋词的诗词吗？我还敢作出肯定性的回答。但能否写出千古流传的诗句，我还真不敢做肯定性的回答。问题是：即使你能写出可以千古流传的诗句，那么，谁给你流传呢？不用说千古流传，一年二年有谁给你流传的吗？可以肯定的说没有。
一、已没有千古流传的社会氛围。诗词戏曲，电影书刊等所遇到的问题，基本上是同命运。它已经远离了这个社会的需求，或者说已经不是社会文化需求的主流。＂消费群体＂很小。即使李白再世，他也不会再象几千年前那样风光。
二、没有能流传的机制。有了好的诗句，首先要在诗界火起来，得到诗界的共认和推销。其次，要象***病毒一样迅速流向社会火起来，并使其一年更比一年火，一代更比一代火，这样才能有希望千古流传。你觉得能做到吗？这是根本不可能发生的事。
三，现在诗界的风气也发现不了好的诗句。千古流传下来的诗句，大多都是很贴近群众口语化的白话诗句。而现在的诗人大多追求婉约、隐约，贴近口语化的诗词，往往被嗤之以鼻。甚至被扣上顺口溜的大帽子。一些大多数人看不懂的字句，反而得到吹捧。在这样的情况下，很难发现千古流传的诗句。
总之一句话，我认为，现代诗人可以写出毫不逊色于李杜的诗句，但想千古流传我看不大可能。
（图片源自网络
我的回答是肯定的，现在的诗人也能写出千古流传的诗句。
任何诗，都贴着时代的标签，任何时代都有不可被取代的烙印，时代的传承不可能断层，诗也是如此，无论主客观环境怎么样，都能留下千古流芳的标志。
诗的生态，和所有的生态一样，都有跌岩起伏，但是不等于消亡，逆势生长本就是诗的个性。任何时代都不会没有诗，因为诗是人类灵魂的家园。
所以说，现在的诗人同样可以写出千古流芳的诗句来。这一点已被人类历史证明了的，那个时代都有其时代色彩的千古流芳的名篇。
诗是时代进步的号角，难道时代会倒退？不可能，听不到听不懂吹风号，不等于没有号音。
诗是中华民族的遗传血脉，任何时代都不会辜负爱的期待！
一己之见，重在参与！
几千年的中国古代农耕文明孕育了诗经楚辞，唐诗宋词。人们叫它们为传统文化，这花儿在农耕文明土壤上获得滋养而鲜艳美丽，让后人仰慕；当代中国虽有文明之传承，但，文明的兴起对传统的冲击显而易见。虽可见有传统印记的物事也非真传统。困难的是两者的融合需要创造而不是模仿。能在当代诗词作品茫茫海洋中找出完美的用古诗词格律音韵表现当代生活的作品吗？大海捞针罢。有的作品格律音韵都合传统，但看上去回到唐宋生活情景，有何意义？要读这样的诗词古人的多的是。但在这样的诗词中出现当代生活词语，又显得别扭而不伦不类。这样，就陷入了创新困局。
即便能写出不逊色唐宋的诗篇，投进到滚滚红尘也不免随着落絮堕泥沟！
唐宋的诗篇之所以千古流传，有其特殊的历史，以及官方的尽力推崇有关，而如今的现实，谁又能为几首精彩的诗篇而大力宣传呢？
我曾经写了一些诗，现在也在写，不去想是否能流芳，也不去想是否有人欣赏，只是为了那份挚爱，今生不能割舍！录几首，权作抛砖！
序诗
胸闊行万里
胆豪悦直言
眼底无丘壑
一笑贯长天
万马
十里烟浓万马腾
世传孟诗多为五言短篇，概言山水行旅，颇有造诣，故与王维并称王孟。
相由心生，诗心亦然。孟浩然终身不仕，并非无意做官，实乃机缘不至。四十岁游历京师，与宰相张九龄、王维已为忘形之交。有一次王维在家私自邀请孟浩然，唐明皇忽然来他府上。皇帝听说过孟浩然，就诏他来见，并欣然诵读其诗。刚好读到“不才明主弃，多病故人疏”之句，怒对孟浩然说，你没要求要做官，我也没有弃你，为何诬蔑我？于是打发他走了。后来，朝廷的***访使韩朝宗约孟浩然一起去京师，想荐他入官，孟与老朋友酗饮大醉，再次错过机会。
史评“浩然为诗，佇兴而作，造意极昔，篇什既成，洗削凡近，超然独妙。虽气象清远，而***秀内映，藻思所不及。”又云，唐明皇时，章句之风大得建安体，论者惟李杜为尤，介其间能不愧者，浩然也。
《春晓》是孟浩然求仕之前隐居鹿门山时所作，当时孟尚未出山求仕，也未经尘风漂洗宦海沉浮，所以抱庸认为，不必对此中隐情过分掘凿，此诗就是一首描写雨后春景田园山水之作。诗起于春困之闲，尔后以鸟声说衬春嚣，三句忽省忆昨夜沈梦不知风雨，四句由满地落花婉道惜春之情。全诗清新质朴，诗心恬谈。如此而已。
（图片摘自网络）
我是抱庸。如果您有不同看法，欢迎切磋交流。
谢邀！
“非妙悟者不能道”，“妙悟”大概就是很高的境界了，不是一般人所能说的。
丰子恺与弘一法师一起用斋，吃着一碟咸菜，就说:“怎么这么咸呀！”，法师说:“咸有咸的味道。”喝了一口青菜汤，就说“怎么这么淡呀！”法师说:“淡有淡的味道！”丰子恺大为感动，法师眼里，什么都好。读诗也差不多吧，同一首诗，有人读到深情，有人读到淡然，有人喜欢，有人不喜欢，那是因为各人的性格口味有异。
《春晓》这首诗，我觉得不深不浅，不淡不浓，很和我的口味，因为我既不能妙悟，也不是一点感受都没有。
妙在于意境，人生不得意如孟浩然，将理想埋于田园，春耕夏收，让一颗心安顿！善于发掘自然和生活之美，即景会心，写出一时真切的感受。
风雨入诗歌，人生悲离多，我们习惯于“风雨人生”的慨叹：
少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。
又如：暝虫喧暮色，默思坐西林。 听雨寒更彻，开门落叶深。 昔因京邑病，并起洞庭心。 亦是吾兄事，迟回共至今。
人生多有不如意，寒雨中盼归程，淋心彻骨寒，境凄人怅！
再如：何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
人在天涯，情切依依。
孟浩然的这首诗，千古在于，给人正意新思，被人解读出：香梦诗，甜睡诗，雅梦诗，梦境诗，惜春诗，意象诗。
轻风细雨，诗人香甜的梦乡中，觉醒诗意酝，风雨洗出明丽，风雨洗去可恨。一个风雨摇落春花，带走春光的早上，一句“花落知多少”，又隐含着诗人对春光流逝的淡淡哀怨以及无限遐想。
问题：《唐诗解》评孟浩然《春晓》“非妙悟者不能道”，到底妙在哪里？
这首诗妙在不是不能解，而是可以衍生出很多种解读，我以为诗人作诗的一种境界就是如此。看山是山，看山似乎又不是山，看水是水，看水似乎又不是水，都有道理，都可以解释的通。所谓诗的韵味就在于此。
明代"竟陵派"创始人，谭元春与钟惺在《唐诗归》中评价：
通是猜境，妙！妙！
《历代诗评注读本》：“描写春晓，而含有一种惋惜之意。惜落花乎？惜韶光耳。”
又有人认为有屈子“哀众芳之零落”之感，这就是把自然界的现象隐喻现实中人生的际遇和悲哀。
用花落知多少来抒发作者的淡淡哀愁，看到春天的流逝，想到岁月的流逝和人生的失落。而诗人偏偏不说破，任由读者去思考。
苏东坡有一首诗就直接的多，一语点破：不识庐山真面目，只缘身在此山中。直接把道理给您讲清楚。这就是有些唐诗与宋诗的区别。苏东坡也有隐喻如唐诗的作品，《海棠》 ：
“通是猜境，妙！妙！”，这句评语也挺有意思，早晨醒来，虽然看不到，但是能听到鸟叫声，脑海里猜想春鸟快乐啼唱的形态。想起夜里的风雨，结尾用疑问句，脑海里又猜想窗外落花的多少。
